lørdag, oktober 31, 2009
torsdag, oktober 29, 2009
Peter Lund Madsen
(Udtalt i: Hjælp! Min kone er skidesur)
tirsdag, oktober 27, 2009
mandag, oktober 26, 2009
Som lokalt residerende kan jeg ikke forestille mig et bedre sted, at sætte en koncert op med Er De Sjældne end lige netop på Momentum. Humøret på scenen syntes også, at matche den positive og afslappede stemning, der herskede i lokalet. Er De Sjældne stillede op i trioform, og skal man tro på de ord Solveig Sandnes indledende gav publikummet med på vejen, så er det ikke en form, der tidligere er afprøvet. Udover Solveig Sandnes, så var de andre to tilstedeværende: Disa, der dels gør sig i eget navn, men som også jævnligt optræder sammen Mouritz/Hørslev Projektet, og så Anders Remmer, hvis portefølje er for langt og rummeligt, til at jeg vil være manden, der skal udvælge højdepunkter fra det.
Er De Sjældne havde ikke meget, at komme med, faktisk så lidt at ekstranumrene blev et par reruns af, hvad vi allerede havde hørt en gang før. Det gjorde nu ikke noget, for denne aften var mere af det samme så klart at foretrække frem for at kunne gå lidt tidligere hjem. Der blev leget lidt ekstra i de to gentagelser, publikum blev opfordret til at rasle løs med deres nøgler, og jo, der blev også sunget med.
Selve koncerten var kort, men tilstedeværende. Der blev introduceret sange, og der blev stemt ukuleler. Anders Remmer fik lidt til at lyde af meget, Disa modulerede sin stemme rundt i et effektlandskab, der fint og fornemt klædte musikken, og længst til højre sad Solveig Sandnes skiftevis med guitar og ukulele, og fortalte, hvad de forskellige tekster udsprang fra, før hun tog sangen i sin mund. Koncerten nåede hele pladen igennem, men strakte sig en kende længere end den halve time, det tager at høre Lyserød, Lyseblå, Beige fra ende til anden. Aftenens højdepunkter blev ”Selv Den Bedste Båd Kan Kæntre” og ”Et Hjerte (Er Ikke Et Atomkraftværk)”, selvom ingen af numrene gjorde det store for at fjerne sig fra det udgangspunkt, der er at finde i indspillet form, men det gjorde ingen af aftenens numre. Linjen fra pladen blev holdt, instrumenteringen blev blot lagt om.
Fuglene kredser om Er De Sjældnes tekster, men lige så nærværende er den forlisende, og forliste kærlighed. Enkelte steder finder de sammen, som i ”Spurvehøg”, der viste sig at være delvist baseret på en sand historie. Hjertesorg til trods, blev alt leveret med en sødme, der aldrig kørte over i det kvalme, men blot trak tilhørernes mundvige opad.
Oplevelsen af Er De Sjældne var gennemført sympatisk. Det var sproglig tæft leveret med musikalsk snilde, og et rart bevis på, at det danske sprog kan synges med mere sproglig dybde end det musikalske affald radiostationerne kaster op til lytterne hver dag.
søndag, oktober 25, 2009
Del 1 - Del 2
torsdag, oktober 22, 2009
The BQE blev oprindeligt fremført i et operahus i oktober 2007 ved 25-års jubilæet for en festival. Nu to år senere er der blevet rettet op på de fejl og mangler, der var i den oprindelige opførsel, og værket har fundet vej til plade. Udgivelsen er endt med at blive til et totalværk, der omfatter både musik, film og tegneserie - tegneserien dog kun i følge med vinyludgivelsen.
Forventer man en Sufjan Stevens plade i stil med den stil, man tidligere har hørt ham indspille, udgive og over årene forfine til det mesterlige, så kommer man til at gå forgæves. Forventer man derimod et kompositionsværk, der først for alvor ruller sig ud, når det bliver akkompagneret af den medfølgende films levende billeder, så er man kommet til det rigtige sted. Den klassiske musik er fint afstemt de varme og tidløse billeder, der sideløbende kører i tre rammer i den midterste tredjedel af skærmen. Den simple teknologi, der er brugt til optagelserne, trækker årene ud af billederne og kunne lige så vel stamme fra 60'erne som den nutid, hvor Sufjan Stevens har lavet filmen. Der klippes i takt til musikken, og da "Movement IV: Traffic Shock" speeder det hele op og tilfører The BQE elektronisk instrumentering og tempo, skifter klippehastigheden tilsvarende.
Indtil da har The BQE lydt lige så klassisk og svulmende, som man kunne forvente fra et soundtrack til en hvilken som helst storfilm fra 50'erne. Afsenderen viser først sit ansigt i "Movement III: Linear Tableau with Intersecting Surprise", hvor det står klart, at det er Sufjan Stevens, der står bag. Her skifter pladen nemlig kortvarigt til den samme slags legesyge småklimteri, der går igen på enhver anden af Sufjans udgivelser.
De tre skiftende rammer i skærmens midte har en kalejdoskopisk effekt, der dog dør ud to-tredjedele inde i pladen. Her tager kedsomheden over, billederne flyder sammen, musikken virker som en gentagelse af det, der lige er blevet spillet, og tanken om at finde frem til fjernbetjeningens fast forward-knap virker tiltagende tillokkende.
Det er altid interessant at se, hvad det kan føre med sig, når kunstnere bryder ud af deres vante rammer og indtager en anden scene. Den gode nyhed for Sufjans Stevens er, at han med The BQE ikke falder tungt til gulvet, men omvendt bliver dette næppe til mere end en tankestreg i hans karriere. Som værk fungerer The BQE bedst sammen med de levende billeder, og som anmelder gætter jeg på, at denne udgivelse vil komme til at samle støv på mange pladehylder. Det er godt gået, men ikke godt nok.
(Geigeranmeldelse af Sufjan Stevens - The BQE)
onsdag, oktober 21, 2009
søndag, oktober 18, 2009
lørdag, oktober 17, 2009
torsdag, oktober 15, 2009
mandag, oktober 12, 2009
(Uddrag af brødteksten til Ekstra Bladets Tostjernede anmeldelse af den nye plade fra The Storm)
søndag, oktober 11, 2009
torsdag, oktober 08, 2009
onsdag, oktober 07, 2009
01. Three-Legged Race
02. Bygones
03. Close Your Eyes
04. I Knew Not Sorry
05. Sailing On The River
06. Wallflowers In Bloom
07. The Sweet Hereafter
08. Through Me
09. Waiting For You
10. Walk Into The Night
tirsdag, oktober 06, 2009
Det fantastiske. Jeg synes, det er helt eminent dette billede. Barnets fokus på fotografen, bedstemoderens fokus på den afdøde og mandens tomme blik står så stærkt, at den opsatte situation helt forsvinder fra øjeblikket.Det groteske. Fem smilende unger frem for en død mands kiste. Det ligner mere det årlige julebillede, end et sidste minde. Hvorledes børnene måtte være relateret til den afdøde står hen i det uvisse, men et forsigtigt gæt må være, at det ikke er nærmeste familie. Det oplagte pladecover. De fire kvinder og den døde hund er ren Jan Saudek, og ville gøre sig mindst lige så godt som hans Jan Saudeks nøgne pige gjorde det på coveret til For The Beauty Of Wynona.De ovenstående billedeksempler er alle fundet her.
mandag, oktober 05, 2009
søndag, oktober 04, 2009
Ikke at have kendskab til emnet, men indsigt i det.
Det højner som bekendt sandsynligheden for at ens vurderinger og udsagn som minimum vil blive taget alvorligt.
Det springer i øjnene hvorledes ovenstående er rigt på betragtninger, beskrivelser og synspunkter, men i sjælden grad blottet for indsigt.
Jeg anerkender anmelderens mod til således at udstille sin uvidenhed over to helsider, og hilser det med min dybeste respekt.
Ærbødigst
(Brugerkommentar til min anmeldelse af Martin Hall - Relief/Cutting Through)